Enfrentamientos artísticos con la mirada colonial

Paralelamente a la exposición „Huellas coloniales de la historia industrial de Reinickendorf“ en la GalerieETAGE, se examinaron objetos seleccionados en las salas de la exposición permanente del Museo Reinickendorf en busca de sus huellas y contextos coloniales.
Con la participación de un grupo focal de estudiantes del Thomas-Mann-Gymnasium (Johanna Grace Ampofo, Amanda Calista Williams, Ibrahim Sow, John Kossi Gbeassor), se desarrollaron intervenciones digitales para los visitantes (enlace), que abren perspectivas multiperspectivistas sobre los objetos expuestos.

Las contribuciones fueron revisadas a fondo y adaptadas para la presentación digital. Recomendamos como punto de partida el texto introductorio sobre el pasado colonial de Reinickendorf (enlace).

Hannah Höch – Aproximaciones artísticas a la mirada colonial

Hannah Höch

La artista de renombre internacional Hannah Höch llegó a Berlín de joven para estudiar en la escuela de artes aplicadas. En Berlín conoció a su entonces pareja Raoul Hausmann. Junto con él, inventó el principio del fotomontaje. A través de Hausmann, Hannah Höch fue introducida en los círculos artísticos dadaístas. El Dadaísmo fue un movimiento artístico que se posicionó contra las normas políticas y sociales convencionales y utilizó el fotomontaje y la técnica del collage como uno de sus medios estilísticos. De 1939 hasta su muerte en 1978, Hannah Höch vivió en su casa en Heiligensee.

Retrato de vida

Con su obra „Lebensbild“ (Retrato de vida), Hannah Höch realizó un collage en 1972-1973 como retrospectiva de su propia vida. La pareja Orgel-Köhne acompañó a la artista fotográficamente. La gran fotografía del collage „Lebensbild“ se presenta en la Sala Hannah Höch del Museo Reinickendorf. Además de motivos personales, „Lebensbild“ también incluye fragmentos de su obra artística.
En la esquina superior izquierda, citó fragmentariamente tres de sus propias obras que se enmarcan en el contexto colonial: dos collages de su serie „Aus einem ethnographischen Museum“ (De un museo etnográfico) (1922-1931) y la obra „Angst“ (Miedo) (1970). Höch se posicionó tempranamente contra la mirada colonial. En estas obras, cuestionó críticamente los hábitos de visión estereotipados sobre lo „extranjero“ y lo „primitivo“.

Secuestro

El motivo principal del collage „Entführung“ (Secuestro) es una escultura de madera del Congo que Hannah Höch había recortado del „Berliner Illustrierten Zeitung“. Sobre un caballo, se sientan cuatro personas estilizadas, hombres delante y detrás, y mujeres en el centro. Sobre la figura femenina de la izquierda, se ha montado una cabeza de mujer blanca que se dirige hacia atrás, hacia la figura masculina con la lanza.
En contraste con las cabezas tranquilas y cerradas de las otras figuras, la boca abierta de la cabeza de mujer blanca moderna parece un grito indignado con el que la mujer blanca se rebela contra su secuestro. Aquí, la mujer blanca indefensa se muestra amenazada por el hombre negro.
Con este collage, Höch alude críticamente a la campaña racista de gran repercusión pública „Schwarze Schmach“ (La deshonra negra). Durante la ocupación aliada de Renania con el uso de tropas coloniales francesas (1920-1923), se acusó a los soldados negros de crímenes masivos contra mujeres y niños alemanes.

La Dulzura

En este fotomontaje, Hannah Höch aborda la visión estereotipada de lo extranjero. En el centro de la imagen, domina una cabeza desproporcionada en relación con el resto del cuerpo, mucho más pequeño. Es una máscara del Congo francés que se publicó en „Der Querschnitt“ en 1924. La artista moldea las expresiones faciales cerrando el ojo izquierdo y colocando un ojo femenino enorme y oblicuo hacia arriba a la derecha. La boca ha sido reemplazada por la boca maquillada de una mujer blanca. El cuerpo termina en la parte inferior con las piernas posadas de una mujer blanca.
Con el título „Die Süße“ (La Dulzura), Höch subvierte los hábitos de visión del espectador. La postura elegante y grácil de la figura, en realidad deformada de forma poco elegante, refleja la representación del cuerpo femenino en los medios de comunicación contemporáneos. Estos se basaban en los encuentros con lo extranjero en las „exposiciones de pueblos“ de la época colonial.

Miedo

En 1970, Hannah Höch expresa una vez más su comentario irónico sobre la visión exótica de lo extranjero. Al elegir los recortes para este collage, la artista no recurre a citas del arte „primitivo“, sino que utiliza la fotografía de un modelo científico que combina con una boca de mujer sobredimensionada y pintada de rojo y dos ojos saltones. Se reconoce a una mujer negra grotescamente estilizada frente a un fondo de maleza.
Los ojos abiertos de la figura transmiten una timidez ingenua, que a su vez se refleja en el miedo ajeno del espectador. El título „Angst“ (Miedo) juega con el diálogo ambivalente entre la figura representada y el espectador.